既然文字没人看,我就准备把实战课程做成全 AI 视频。这念头不是今天才有的,是上个月看到 Kling V2 那个演示视频时,后槽牙就开始发酸。妈的,跑图才刚玩明白,视频这波浪又拍过来了,而且这次是奔着砸掉整个中视频剪辑饭碗来的。
我花了三天,把 Sora 的论文、Kling 的技术报告,还有一堆开源项目翻了个底掉。结论很残酷:这玩意儿不是玩具了。物理引擎模拟、长镜头一致性、复杂运镜,这些去年还是天方夜谭,现在国产模型都能给你凑合出来。这意味着什么?意味着我过去三年吭哧吭哧录的课程视频,那些精心设计的转场、配乐、字幕动画,一夜之间成了“传统手工业”。用户要的不是你出镜讲得多生动,他们要的是信息密度和可复现性。我讲一个 n8n 工作流自动化,如果 AI 能直接生成一个动态流程图,旁边配上代码块和实时数据流演示,谁还愿意看我在绿幕前比划?
所以转型不是选择,是逃命。但怎么转?全堆 AI 工具,最后做出来一股子赛博塑料味,用户一眼就能闻出来。我的优势是实战逻辑,是那些踩坑填出来的细节。比如用 n8n 调用大模型 API,你得处理频率限制、费用预警、错误重试,这些脏活累活,AI 生成视频不会告诉你,它只会给你一个完美的理想流程。我的课程价值,就在于把理想流程和满地鸡毛之间的沟给填平。
技术栈已经搭起来了。脚本用 GPT-4o 根据我的大纲生成,然后我用“教练”身份去修改,加入那些只有掉过坑才知道的“异常流”描述。分镜和动态图示用 Midjourney + Runway 迭代,重点不是画面多美,是信息结构清晰。最难的是口播,试了 Elevenlabs 和国内几家,音色像了,但那种“边思考边讲”的顿挫感和即兴修正,AI 还模仿不来。目前的方案是,核心逻辑点用我的真人录音,流程演示部分用 AI 合成音,中间用 AI 生成的背景音效和视觉动效过渡,形成一种“半人半AI”的混合体。这听起来很缝合,但可能是现阶段唯一能兼顾效率和“人味”的办法。
最大的成本不是钱,是时间。生成一段 1 分钟的合格视频,我要在提示词工程、素材筛选、多轮修正上花掉将近两个小时。这比我自己出镜录一遍累多了。但它的可复用性和迭代速度是指数级的。一旦一个模块(比如“如何用 n8n 搭建 AI 客服质检流程”)的生成管线跑通,我就可以批量生产变体,针对不同行业微调案例。这才是“产品化”的本质:把个人的实战经验,封装成可标准化、可规模化的数字资产。
有人问我,这不还是内容创作吗?换汤不换药。我说不对,内核变了。以前我是“创作者”,现在我是“产品经理”兼“AI 流水线架构师”。我的核心工作不再是面对镜头表达,而是设计一套能让 AI 工具链稳定输出高质量教学视频的“生产协议”。我的焦虑点也从“今天写什么稿子”,变成了“如何优化提示词模板以降低视频的认知负荷”和“怎样用 GUI 工具把这条生成流水线封装成小白也能用的软件”。这感觉,有点像 2016 年我从写代码转向做产品时的撕裂和兴奋。
第一批全 AI 视频课程会放在 Flovico 实战教练的社群里内测。我知道肯定会有问题,口型对不上、逻辑跳步、音画不同步……但必须扔出去。等它完美了,市场早没了。文字没人看,不是因为文字不行,是因为承载信息的媒介密度不够了。那就用 AI 把密度怼上去,把实战经验变成可观看、可暂停、可拆解的动态知识工程。这条路能不能走通我不知道,但站在原地,肯定会被下一波浪直接拍死在沙滩上。














